PARTE 1
PEQUEÑA BIOGRAFÍA
Chema Madoz (Madrid, 20 de enero de 1958) es un fotógrafo español, el cual ha ganado diferentes premios por su trabajo
1991: Premio Kodak.
2000: Premio Nacional de Fotografía de España.
2000: Premio Higasikawa Overseas Photographer del Higasikawa PhotoFestival (Japón).
2000: Premio PhotoEspaña.
2014: Premio de Fotografía Piedad Isla.
Estudió Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid, pero un día, con la excusa de un viaje próximo que tenía planeado, se compró una Olympus y empezó a estudiar fotografía paralelamente en el Centro de Enseñanza La Imagen
Chema comenzó su carrera como artista fotográfico y en muy poco tiempo desarrolló un estilo que le dio a cada una de sus obras un sello único y personal.
Mucha gente le describe como un poeta que ve y ha visto ,mas allá de lo cotidiano y que tiene mirada propia. Cómo un fenómeno que atrae a la gente sea donde sea
Usa un trípode, su cámara con un objetivo normal y un fotómetro porque quiere que sus fotografías se parezcan lo más posible a lo que ve el ojo humano.
OPINIÓN
Durante el video he estado de acuerdo en algunas objeciones que él apunta, por ejemplo cuando dice que los haikus que utiliza son una delicada manera de construir la imagen dejando la lectura abierta al espectador ya que considero que el trabajo de Madoz tiene mucho que ver con la poesía y que de esa forma llega mejor al público.
Otra cosa que me llamó la atención es que hacía las fotos con el mínimo material de lo cual estoy muy de acuerdo ya que se puede transmitir un mensaje sin un gran objetivo ni efectos y Chema es el ejemplo perfecto de eso
El echo de que haga sus fotografías solo en blanco y negro me parece una forma muy bonita e inteligente de conseguir que la gente se fije en el mensaje de la foto y no tanto en los colores.
Me gusta como todos los que salen en el video hablan de la fotografía de Chema como poesía visual y como centran todo el documental en esa idea tan abstracta de ver su trabajo
También me gusta como rompe el “cliché” de fotografía dándole inutilidad a su trabajo como él dice. Demuestra que él arte no tiene que tener un fin especifico y que éste puede ser interpretado diferente por cada persona
Por ultimo me gustaría resaltar una frase que dice al final, en la cual, en resumen dice que sus obras tienen que poder pasar 3 días en su casa sin que se aburra de ellas porque lo que él busca en las fotos que hace es que se les encuentren significados diferentes cada vez que te pares a mirarlo y que siempre tenga algo de misterio a su vez. En mi opinión sus obras inspiran un sentimiento totalmente diferente al que pensamos como fotografía profesional y eso le suma un atractivo sin darnos cuenta
FOTOGRAFÍAS Y ANÁLISIS
1.
Es una fotografía cuadrada, en blanco y negro, por lo que se ve, un plano normal en el cual se muestra una cerilla consumida y apagada sobre una tabla de madera, la cual hace que parezca que la cerilla está encendida por el nudo de ésta.
El artista pudo querer dar a ver que no todo es lo que vemos es real y que todo depende del punto de vista.
2.
Es una fotografía en apaisado, en blanco y negro y en un plano picado la cual muestra una hucha con forma de mano en medio de la foto.
Esta imagen representa el afán del ser humano con la riqueza y la facilidad que tenemos para pedir.
3.
Esta imagen apaisada, en blanco y negro y en un plano picado se ve un espejo de mano con el cristal de este hecho un rompecabezas lo que significa que puedes construir tu propia imagen y ser quien quieras ser.
4.
En esta foto en vertical, blanco y negro y en un plano normal se ve una hoja de un árbol en otoño con letra escrita de la parte del medio a la parte de arriba y sobre una mesa de madera.
Lo que interpreto en esta fotografía es un juego de palabras ya que donde escribimos normalmente es en una hoja de papel y él ha dedicado darle la vuelta.
5.
En esta imagen en horizontal, blanco y negro y un plano normal y medio podemos ver a una persona fumando en medio de la foto tras un camino que parece el humo del tabaco.
Madoz juega con las perspectivas esta vez y consigue esta fotografía tan original.
6.
En esta imagen en horizontal, blanco y negro y un plano normal podemos ver un piano abierto con un tablero de ajedrez como partitura.
Chema a querido jugar con las formas enrevesadas que normalmente tiene una partitura y lo ha simplificado para llegar a colocar un tablero el cual solo tiene cuadrados
PARTE 2
FOTO ORIGINAL Y COPIA
FOTO ORIGINAL
COPIA
He elegido esta foto ya que me parecía que tanto la interpretación como la foto eran bonitos y tenía los materiales necesarios
En lo personal, me ha parecido difícil hacerla ya que el color me ha costado mucho aclararlo.
